Deja que el sonido de Salvador te lleve
“La música – del griego ‘musiké téchne’, el arte de las musas – es una forma de arte que constituye una combinación de varios sonidos y ritmos, siguiendo una preorganización a lo largo del tiempo”. La descripción de la palabra música en Salvador adquiere una connotación mucho más amplia que la formal de un diccionario. La música aquí es territorio, es encuentro y resistencia. Ritmo y melodía están en todas partes, basta con caminar por las calles y dejar que el sonido te lleve.
San Salvador de Bahia, la meca negra latina, una de las ciudades más grandes con mayoría de población negra fuera de África. Aquí el colonialismo que intentó borrar las tradiciones de la diáspora negra dio lugar a un fuerte sincretismo religioso, con tal grandeza de las religiones de matrices africanas. No hay una fiesta popular donde orishas y santos católicos no se celebren en comunión. Es al sonido de tambores y atabaques que la música une tantos universos, mezclando todo con un singular equilibrio entre lo sagrado y lo profano: donde la fe, la buena comida y la música se encuentran.
Y qué tierra rica en sonoridades. Desde la samba, la bossa nova y la música popular brasileña, hasta el axé, el rock, el rap y el pagode bahiano. Artistas como Batatinha, Riachão, Chocolate da Bahia y Nelson Rufino, João Gilberto, Dorival Caymmi, Mateus Aleluia, Gilberto Gil, Olodum, Caetano Veloso, Gal Costa, Maria Bethânia, Baby do Brasil, Lazzo Matumbi, Margareth Menezes, Carlinhos Brown, Ivete Sangalo, Daniela Mercury, Xanddy Harmonia, Léo Santana, inpiraciones para la nueva generación como BaianaSystem, Luedji Luna, ÀTTØØXXÁ, Baco Exu de Blues, Xênia França y Larissa Luz. Mejor quedamos aquí, de lo contrario, este texto necesitará algunos párrafos más, solamente hablando de tantos talentos.
Campanha do filme Follow the Music. Foto_ Tércio Campelo_Heat Creative.
Es exactamente sobre este caldero musical de que se trata esta película. Follow the Music es una invitación a disfrutar de esta vibrante ciudad a través de la música. Un proyecto amoroso que muestra las muchas ciudades que componen Salvador, la profusión de ritmos y sus múltiples caras. La intención es que tengas más curiosidad y quieras conocer Salvador profundamente, a través de buena música e imágenes impresionantes. Así que prepárate, pues después de verlas, vas a querer salir bailando por todas partes.
Follow the Music hace un recorrido por toda la ciudad que mostrando a personas bailando en lugares turísticos como el Palacio Rio Branco, el Elevador Lacerda, la Iglesia Nossa Senhora D´Ajuda, la Playa de Barra y también en la comunidad de Gamboa, en Nordeste de Amaralina, en los trenes que pasan por el Suburbio Ferroviario y en ABOCA Centro de Artes, en el encantador barrio de Santo Antônio Além do Carmo. Los bailarines y personajes invitados tienen excelentes historias de representatividad en la ciudad, aportando a la película parte de su trabajo personal e historia.
Campanha do filme Follow the Music. Foto_ Tércio Campelo_Heat Creative.
La banda sonora la desarrolló João Gabriel Ubunto con adiciones instrumentales muy importantes de Letieres Leite, Chibatinha (ÀTTØØXXÁ) y Nanny Santos (Cortejo Afro). Y lo interesante es que a cada escena, se agregan nuevos instrumentos a la música que cambia durante el videoclip. Quien lo ve, siente la energía que llega a los oídos, el corazón se acelera al ritmo del atabaque(tambor) hasta que resulta inevitable comenzar a batucar(percusión con las manos)sobre la mesa o incluso levantarse a bailar juntos. En cada escena, se presenta un lugar diferente de la ciudad y un nuevo sonido.
Este videoclip habla mucho sobre representatividad
El músico, productor y DJ, João Gabriel Ubunto vive en São Paulo, pero es soteropolitano de Itapuã, un barrio conocido exactamente por ser uno de los más musicales de Salvador. Él toca un poco de todo, pero le gusta más la batería y percusión. João considera que eso es esencial en su trabajo de producción musical, para tener una noción armónica. El Samba de rueda, “pagodão” y el ijexá son los principales elementos utilizados en sus creaciones. Es suya la banda sonora que lleva este videoclip.
Campanha do filme Follow the Music. João Gabriel Ubunto. Foto_ Tércio Campelo_Heat Creative.
Para el proyecto Follow the Music, el DJ fusionó elementos musicales regionales inspirados en una manifestación folklórica de Bahia llamada “Caretas”, tradicional tanto en el recôncavo(región alrededor de la Bahía de Todos los Santos) como en el litoral norte y en el interior de Bahia. “Usé la base de la canción Caretas e hice un remix instrumental de ella. He puesto nuevos elementos en un relleno de percusión orgánica y nuevos arreglos de cuerdas (guitarra) y soplos ”, dice.
Y es ahí donde entra la flauta del multitalentoso Letieres Leite. Bastó con tocar la canción creada por Ubunto algunas veces para Letieres ya tomar el espíritu y la armonía, haciendo interferencias y solos brillantes. Letieres es músico, educador, compositor y arreglista. Ya ha ganado premios como el 21º Premio de Música Brasileña (Mejor Grupo Instrumental y Revelación del Año), ¡Premio Bravo! 2010 (Mejor CD popular), Itaú Cultural 2010, Natura Musical 2010, O Globo (Mejores de la Música en 2010), entre muchos otros. Ya dirigió la big band de Hermeto Pascoal (con el propio Hermeto al piano) en el Festival de Música Instrumental de Bahia en 2004.
El bahiano es el idealizador de la premiada big band Letieres Leite & Orkestra Rumpilezz, formada solo por músicos de soplos y percusión que desarrolla una investigación basada en la fusión de ritmos de las raíces de la música afrobahiana y sus ramas universales, con la dinámica del jazz. Ya con Letieres Leite Quinteto, hace composición e improvisación a través de los mismos principios rítmicos. También hay el proyecto social Rumpilezzinho, que capacita jóvenes bajo la orientación del Maestro. Además, ya ha trabajado con artistas importantes como Maria Bethânia, Gilberto Gil, Elba Ramalho, Caetano Veloso, Timbalada, Daniela Mercury, Elza Soares, Stanley Jordan, Carlinhos Brown, Olodum y la cantante Ivete Sangalo.
Campanha do filme Follow the Music. Nanny Santos. Foto_ Tércio Campelo_Heat Creative.
Otras dos alianzas fueron imprescindibles para la canción “groovar”: Nanny Santos y Chibatinha. Nanny está en el universo de la música desde que tenía 11 años, y el tambor que resuena como sonido de protesta también es su sobrenombre en las redes sociales: la niña y el tambor. Ella toca en el bloque Cortejo Afro y recientemente se presentó con Orkestra Rumpilezz en el Festival de la Primavera. Chibatinha es miembro de la banda ÀTTØØXXÁ, dueños de una “pancada sonora” también conocido como “neo-pagodão” o Pagode del futuro. La banda tiene en su formación a Rafa Dias, responsable de sintetizadores y ritmos, Oz (voz), Raoni (voz) y Chibatinha (guitarra).
Entre las muchas personalidades que mostraron su baile en el video, está Edilene Alves, que fue la Diosa del Ébano en 2009. Después de 10 años desde que fue elegida, sus ojos aún brillan mientras cuando habla sobre la importancia del Bloco Afro Ilê Aiyê(Bloque) en su vida. Edilene luce en el clip bailando con la ropa tradicional de la Diosa del Ébano, con amarres de Dete Lima, la propia diseñadora y uno de los líderes que formaron el bloque. “Solo Dete Lima puede hacer esa ropa, ella es toda hecha de amarres a su propio cuerpo. Vestirse para bailar hace parte del ritual, es cuando lo que está internalizado se va, porque el baile es completamente afectivo, él revela su verdad ”, dice.
Campanha do filme Follow the Music. Edilene Alves, Deusa do Ébano (2009), do Bloco Afro Ilê Aiyê. Foto_ Tércio Campelo_Heat Creative.jpg
El toque del tambor de los bloques afro que se te eriza el vello, que emociona, que es Bahia, está representado aquí por Olodum. El grupo que ganó distintas sonoridades y transformó la musicalidad africana basada en la percusión, es una expresión viva del samba-reggae, un ritmo idealizado y creado por Neguinho do Samba. Las personalidades invitadas fueron Bira Jackson y Andreia Reis. Bira es el músico que toca con Michael Jackson en el video clip “They don’t really care about us”, donde Olodum tuvo una gran participación. Andreia aparece en el Follow the Music mostrando la fuerza femenina que ha crecido en el grupo. Ella es conductora de la banda Olodum y la primera mujer en regir una banda de percusión mayoritariamente masculina. Andreia será una de las personas homenajeadas en el Carnaval 2020 con el tema: Madre, Mujer, María, Olodum: Historia de las mujeres.
https://www.salvadordabahia.com/es/experiencias/olodum-3/
También fue invitada Spadina Banks, una de las Drags más conocidas de la actualidad. Ella hace parte de una escena efervescente de Salvador que se ha destacado entre otras ciudades del país. “Somos parte de una generación de artistas muy politizados que trabajan juntos por la valoración de los espacios de resistencia. Llevamos este sentimiento a los escenarios, el discurso está en todas las presentaciones”, lo explica Douglas Nassife, quien se presenta como Spadina Banks desde hace cuatro años.
Ron Timas de Sena, Monalisa Brandão Lima y los pequeños Bem y Tom son las representaciones de los orishas. Con mucho respeto, ellos cuentan los orígenes de los ritmos de percusión mostrando que los Dioses Africanos también transitan el día a día de la ciudad. Exu, el orisha de la comunicación, guardián de la calle, rey de la danza, está representado por Rony. Yemanjá, la Reina de las Aguas, una de las deidades más populares de Brasil, la “Madre cuyos hijos son peces”, la bella que recibe regalos como lavanda, espejo y flores cada 2 de febrero, está representada aquí por la linda Monalisa, en el mar de Barra. Los pequeños Bem y Tom, que juegan en los callejones de la Feira de São Joaquim, aluden a los Ibejis, los astutos hermanos que llevan armonía y felicidad a su entorno.
Josineia, Luma y Luana, la familia Nascimento, lucen en una grandiosa escena de gran belleza. Madre e hijas representan sabiduría, resistencia y empoderamiento. Joseneia es educadora y siempre ha enseñado a sus hijas que la educación es la base de todo. Luma y Loo son conocidos por su agudo discurso en las redes sociales, asumiendo un papel importante en la discusión de temas como el racismo, el feminismo, la aceptación y el espíritu empresarial. La familia está completamente vinculada a la musicalidad bahiana, ya que el padre de Luma y Luana es Paulo Roberto Nascimento, presidente y fundador del Bloco Afro Os Negões(Bloque), una de las instituciones más respetadas mundialmente en política social y racial de Salvador.
Campanha do filme Follow the Music. Luana, Josineia e Luma, a família Nascimento. Foto_ Tércio Campelo_Heat Creative
Las tres se visten de la marca de ropa de Luana, la DressCoração, una de las queridas de los fashionistas de la ciudad. La escena aún tuvo la composición de telas estampadas por Goya Lopes. Goya es uno de los grandes diseñadoras de moda bahianas, conocida por contar historias ancestrales a través de sus estampas.
En los intervalos de las grabaciones, todo el equipo disfrutó de una excelente comida en un restaurante dentro de la Comunidad de Solar do Unhão, que está justo al lado del Museo de Arte Moderno (MAM). El restaurante Dona Suzana es conocido por el carisma de Su(Suzana) y por su moqueca de raya. Conoce más sobre ella y sus manjares en este enlace.
Quien tuvo un papel importante para asegurarse de que todo saliera bien fue Adriano de Jesús, Vicepresidente de la Asociación de residentes de la Comunidad Gamboa de Baixo. Dijo él que el barrio Gamboa se caracteriza por la comunidad costanera, habitada secularmente por pescadores, ubicada frente a la Bahía de Todos los Santos, cerca del centro de Salvador. El lugar se hizo aún más conocido después de la grabación del clip de la canción de “Bola rebola”, de Anitta. “Están pasando muchas cosas aquí. El restaurante Suzana en Solar do Unhão y el bar de Mônica en Gamboa atraen a muchos residentes de otros barrios y muchos turistas. Por todo y principalmente, por aquí haber esta maravillosa puesta de sol ”, lo explica Adriano.
Campanha do filme Follow the Music. O capoeirista, Igor dos Santos Souza. Foto_ Tércio Campelo_Heat Creative
Muchas otras personas majas participaron bailando en diferentes lugares de la ciudad, como Carina Mackels, la belga que vino a aprender portugués en Salvador y se enamoró de la ciudad. Le encanta la bossa nova y es fan de João Gilberto. El capoeirista Igor dos Santos Souza, dejó boquiabiertos a todos con sus movimientos expresivos. La bailarina Juliana Marques, que logró unir dos mundos: bailó el ballet clásico al sonido del pagode bahiano en un estilo contemporáneo. Las chicas representando los movimientos de baile urbano como Roda Urbana, Flow Minas, InRitmo Crew y AfroRaga, representadas aquí por Adrielle Bispo, Thalita Farias, Priscila Nepomuceno y Adriele Souza. También Paulo Alves, Deco Oliveira y Neilton Ajôhir, bailarines del ballet VIP. Deco y Neilton fueron algunos de los bailarines que, entre muchos otros trabajos, realizaron la coreografía de la canción ‘Elas Gostam (Popa da Bunda)’, la que tuvo un tremendo éxito y explotó en el país con ÀTTØØXXÁ y Márcio Victor Psirico después de ser el hit del Carnaval de Salvador en 2018.
Sube el volumen y disfruta viendo toda esta multitud bailando en Candeal, en Santo Antônio Além do Carmo, Pelourinho y en la feria de São Joaquim. También hay la gente maja en patines en Comercio, en skate en el Parque de la Ciudad y disfrutando de la playa en la Barraca do Lôro (choza) en Stella Maris. Ven con nosotros y sigue la música.
Por Fernanda Slama
Coordinadora de contenido del portal Salvadordabahia.com
