Un tour de l’histoire musicale de Bahia à travers 20 vinyles
Le disque vinyle n’est pas mort. Au contraire, le désir d’avoir de la «musique que l’on peut palper» ne fait qu’augmenter. Cette tendance mondiale s’explique par de nombreuses raisons: que ce soit la qualité sonore, la recherche de nouvelles influences ou le goût de la musique classique, les vinyles poussent de nombreuses personnes à rechercher des magasins spécialisés. Au cours des 5 dernières années, des recherches ont montré que les achats de disques vinyles augmentent de manière croissante. Certains vieux tournes disque, datant de 1954, fonctionnent à nouveau.
Comme très bien écrit dans l’article «Disque vinyle: de l’ancien au préféré», nous avons constaté qu’il était non seulement vivant mais immortel. L’album est une œuvre complète, combinant l’art graphique avec le répertoire sélectionné et arrangé dans un ordre bien précis, formant un discours plus long et intense que les minutes d’une chanson interprétée en mode aléatoire.
“Le vinyle, c’est respirer, sentir, toucher, c’est sérieux. C’est extrêmement sensoriel. Ce n’est pas seulement un son. Sur un vinyle, vous savez qui l’a enregistré, qui l’a joué, qui l’a produit, qui a fait la pochette … », Explique Telefunksoul, DJ, producteur de musique et collectionneur de vinyles.
Salvador, ville de la musique par Unesco, a conquis ce titre pour être le berceau musical du Brésil, car elle a toujours eu une production musicale palpitante. De nombreux classiques de la musique nationale sont d’origine bahianaise et, pour cette raison, la quantité de vinyles des grands noms trouvés dans les reliques et les bazars à travers le pays, sont d’ici.
Et que pensez-vous de faire un véritable tour passionné et passionnant de cet univers? Passionné pour être intense et rempli de faits curieux. Passionnant car il est fort probable que lorsque vous aurez fini de lire cet article, vous serez le prochain grand collectionneur de LP de votre groupe d’amis.
Pour cette mission, nous avons invité le DJ et producteur musical Mauro Telefunksoul, précurseur du mouvement musical “Bahia Bass”. Il est DJ du “Colectivos Pragatecno e Nobreza Vinyl Sessions”, et résident de “Festa Onda e #Foveragem”. Il nous emmènera faire un tour de l’histoire musicale de Bahia à travers 20 vinyles choisis par lui-même. C’est parti! Voici Mixtape Salvador de Telefunksoul.
Telefunksoul. Salvador Bahia. Foto: divulgação.
Après cette liste, nous parlerons des chemins qu’a pris la production musicale bahianaise, du retour des vinyles sur le marché, et il expliquera comment rechercher les bons vinyles et où les acheter à Salvador. C’est génial!
VisitSSA: La mission était de retracer l’histoire musicale de Bahia. Vous avez pensé à quoi pour produire cette liste? Quelle a été votre leitmotiv?
Telefunksoul : C’est incroyable, tous ceux qui pensent à une playlist “Bahia”, ne pensent qu’au samba-reggae et au Axé. Ils choisiraient 10 types de disque Axé, comme si le Axé était l’unique représentant de Bahia. Le Axé est un des mouvements. A Bahia, il y a du reggae, du rock, de la musique classique, de la musique électronique, du rap, du forró, de la samba. Il semble alors que le “top 10 des chansons” soit le “top 10 du Axé qui a réussi”, et il s’avère que nous oublions les chansons et autres mouvements que nous avions à Bahia.
En voici la liste
1. Os Tincoãs
Os Tincoãs
Label: Odeon – SMOFB-3792. Format: Vinyle, LP, Album. Pays Brésil. Sortie: 1973. Genre: Jazz, Latin. Style: Samba, MPB. Source:
https://www.discogs.com/pt_BR/Os-Tinco%C3%A3s-Os-Tinco%C3%A3s/release/3639799
«C’est de la musique issu du candomblé qui est devenue pop. Pas parce qu’ils le voulaient, mais à cause des autres artistes qui se sont sentis représentés et ont commencé à jouer ces chansons. Si vous regardez bien, les chansons du groupe Timbalada de Carlinhos Brown, la plupart sont des Tincoãs.
2. Afros et afoxés de Bahia
Divers – Afros E Afoxés Da Bahia
Label: Polydor – 837 658-1. Format: Vinyle, LP. Pays Brésil. Sortie: 1988. Genre: Latin, Folk, Monde et Country. Source:
https://www.discogs.com/pt_BR/Various-Afros-E-Afox%C3%A9s-Da-Bahia/release/2670519
«Cet album englobe Olodum, Ilê, Malê, Filhos de Gandhy et bien d’autres. C’est un disque réalisé par Edil Pacheco.
J’ai fait un album, Afroxé BAss, en l’honneur de cet album d’Edil Pacheco. Un hommage à chaque afoxé de Bahia, c’est pourquoi Afroxé BAss (BA pour Bahia et SS pour Basse, dans le style de la musique électronique), Frankenstein des mots, tout comme ma musique est un grand mélange de musique, un format ouvert.
3. Bahia Jamaica – Jorge Alfredo et Chico Evangelista (dédicace)
Jorge Alfredo, Chico Evangelista – Bahia Jamaica
Label: Copacabana – COLP-12574. Format: Vinyle, LP, Album. Pays: Brésil. Sortie: 1980. Genre: Reggae, Latin. Style: reggae. Source:
https://www.discogs.com/pt_BR/Jorge-Alfredo-Chico-Evangelista-Bahia-Jamaica/release/2046456
«Cet album a été difficile à acheter, ça a été l’introduction du reggae à Bahia, qui est très vite devenu un son bahianais: reggae Bahia – Bahia reggae, un nouveau son. Si vous écoutez Curumim aujourd’hui (https://www.youtube.com/channel/UCeDXsTkk1RDt_pDR3AbsJTA ), on voit qu’il a absolument influencé cet album de Bahia Jamaica. Ce disque a eu une grande influence, avec des chansons qui parlent de la ville, d’Amaralina, il mentionne les quartiers, parle de football, de la plage.
Au même moment, Gilberto Gil chantait Bob Marley, c’était donc une période très reggae. Bahia Jamaica est un album que j’écoute souvent, il est accompagné d’une belle affiche, il est très bien enregistré et est une référence incontestable pour n’importe quel Baiano. C’est pour moi l’un des disques les plus importants.
4. Gilberto Gil – Refavela
Artiste: GILBERTO GIL. Album: REFAVELA. Genre: MPB. Support: vinyle / LP 180 grammes (01 unité – 10 chansons). Rotation: 33 1/3 tr / min. Label: Polysom. Pays / Pressage: Brésil (en stock). Date de sortie originale: 1977. UPC / EAN: 7898324314544. Source:
https://www.psicoterapiavinil.com.br/produtos/vinil-lp-gilberto-gil-refavela-180g-lacrado/
«Ce disque est merveilleux, c’est le visage de Bahia. Je voulais en fait toutes les chansons de Gil! (rires).”
5. Caetano Veloso
Soyez prêt pour cette sortie de poids! La maison de disques nord-américaine Jack White Third Man Records a annoncé la réimpression sur vinyle du classique Caetano Veloso (1968), la référence du mouvement “tropicaliste”. Source: https://noize.com.br/o-classico-disco-caetano-veloso-ganha-relancamento-em-vinil-pela-third-man-records/#1
«Tropicália, date de la période de pré-dictature, où Caetano parle de la chose explicitement. Et aujourd’hui, avec tant d’adorateurs de la dictature … Cet enregistrement est malheureusement redevenu très actuel.”
6. Eu sou negão (Je suis un homme noir) – Gerônimo
https://www.discogs.com/pt_BR/Ger%C3%B4nimo-Eu-Sou-Neg%C3%A3o/release/2927621
«Ça représente la musique de rue, la musique électronique, l’introduction du “mid back”, d’une époque où les productions à Bahia sont désormais informatisées, avec batterie et synthétiseur électronique, tout est programmé. «Eu sou negão» est alors un nouveau son pour Bahia, un bassin versant, un son organique. Les producteurs commencent à faire de la musique électronique Axé, mais sans même savoir qu’elle est électronique.
Gerônimo a également apporté les différents accents de la rue à la musique. Quand une personne vient vers une autre et dit: “Et alors mon pote, ça ne passe pas, je suis une bouche de zéro neuf*”. Il parlait déjà l’argot car jusqu’alors, ce n’était que des paroles qui parlaient de la vie quotidienne, de la protestation noire, des histoires d’Ifá, des pharaons. Et voici Gerônimo qui s’exprime dans une lecture moqueuse, disant: je veux mon espace, je suis brown*, j’aime la musique et tu me laisses jouer.
7. Acabou Chorare – Novos baianos
Paulinho Boca de Cantor, Moraes Moreira, Baby do Brasil (à l’époque Consuelo), Luiz Galvão, Pepeu Gomes, Dadi Carvalho et Jorginho Gomes ont créé une œuvre unique: «Acabou Chorare» (1972). Source (https://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2017/06/1890524-disco-acabou-chorare-dos-novos-baianos-sai-do-vinil-para-o-papel .shtml )
«Celui-ci, je n’ai même pas besoin d’expliquer pourquoi je l’ai choisi! C’est ce qui représente le plus Bahia dans la musique pop rock, folle, de la musique sans barrières.
8. Massa – Raimundo Sodré
Label: Polydor – 2451 144. Format: Vinyle, LP, Album. Pays Brésil. Sortie: 1980 Genre: Latin. Style: MPB, Forró. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Raimundo-Sodr%C3%A9-A-Massa/release/5395047
Les albums «Massa» et «Filho do Povo» représentent la campagne de l’État de Bahia, la samba de roda, le recôncavo, la macumba, l’alto, la musique de rue. Les paroles de «Massa» sont de Jorge Portugal et Raimundo Sodré, c’était évident. «Filho do Povo», Walter Queiroz, est un merveilleux compositeur aux influences candomblé et umbanda, et vénérant les Saints».
9. Filho do Povo – Walter Queiroz
Couverture de l’album “Filho Do Povo” (Vinyle, LP, Album)
Label: Philips – 6349 332. Format: Vinyle, LP, Album. Pays Brésil. Sortie: 1977. Genre: Latin. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Walter-Queiroz-Filho-Do-Povo/release/8597980
10. Frutificar – A cor do som
Couverture de l’album “Frutificar” (Vinyl, LP, Album)
Label: Atlantique – BR 30107. Format: Vinyle, LP, Album. Pays: Brésil. Sortie: 1979. Genre: Rock, Latin, Pop. Style: MPB, Pop Rock, Expérimental. Source https://www.discogs.com/pt_BR/A-Cor-Do-Som-Frutificar/release/2241196
11. Viver, sentir e amar – Lazzo
Couverture de l’album “Viver, Sentir E Amar” (vinyle, LP)
Label: Pointer – EP 005. Format: Vinyle, LP. Pays: Brésil. Sortie: 1983. Genre: Reggae, Latin, Funk / Soul. Style: Bossanova, MPB, Reggae, Funk, Disco, Soul. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Lazzo-Viver-Sentir-E-Amar/release/10193247
“Do jeito que seu nego gosta”, est pour moi l’un des plus beaux reggaes jamais produits. C’est le premier album officiel de Lazzo. Il a sorti un CD avant cela appelé Jamaica, car il faisait aussi partie du reggae, mais la façon dont il chante donne l’impression que vous écoutez du MPB, quelque chose de plus romantique. Mais c’est du reggae, c’est la base. C’est comme un reggae du Maranhão, celui d’une danse collé-serré, une sorte de musique caribéenne, latine. Lazzo a un pied à Bahia et l’autre en Jamaïque. »
12. Pharaon – Djalma Oliveira et Margareth Menezes
Label: Epic – 60.019. Format: Vinyle, 12 “, Unique, Stéréo. Pays Brésil. Sortie: 1987. Genre: Latin. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Djalma-Oliveira-and-Margareth-Menezes-Fara%C3%B3/release/12539750
«Cet enregistrement est une étape importante car il a été le premier enregistrement de “Axé Music” qui a fait fureur. La musique de Dodô et d’Osmar existait déjà, le carnaval, la samba reggae. Mais le Axé proprement dit. Car celui de Luiz Caldas, était considéré à l’époque comme de la débauche: avant le Axé, c’était la débauche, la fricote, la samba reggae, le reggae. Le tournant qu’a pris le mouvement Axé a été influencé par tout cela. Axé Music n’est pas un style, mais un mouvement qui englobe plusieurs styles.
13. Capoeira, art et artisanat – Mestre Eziquiel (dédicace) – une rareté
Pour en savoir plus sur Mestre Eziquiel, cliquez sur ce lien http://velhosmestres.com/br/destaques-16
«Eziquiel lui-même l’a photographié lorsqu’il a donné ou vendu le disque. Il le vendait déjà comme ça. C’était une production indépendante, très importante, rare et chère. C’était l’un des premiers disques de capoeira à être enregistré, et certainement le premier de “capoeira angola” à Bahia. Celui-ci fut tiré à peu d’exemplaires. Un tel enregistrement ne coûte pas moins de R$700,00, et il est probable que tous soient dédicacés.»
14. Luiz Caldas et Acordes Verdes
Couverture de l’album O Beijo / Como Um Raio (vinyle, 7 “).
Label: Pas sur l’étiquette – 526,101,245. Format: Vinyle, 7 “. Pays Brésil. Sortie: 1983. Genre: Latin. Style: MPB, Axé. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Luiz-Caldas-E-Acordes-Verdes-O-Beijo-Como-Um-Raio/release/4668269
https://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1517-75992010000200017&lng=pt&tlng=pt
«Je l’ai choisi parce que c’était le premier groupe de Luiz Caldas, où Carlinhos Brown était percussionniste. Imaginez maintenant: Brown et Luiz Caldas dans un seul et même groupe. Imaginez ce son, quelle belle chose. Et vous entendez déjà dans la musique les battements que Brown a inventés et joués pour Timbalada, ceux doublés.
Cet album apportera un nouveau moment pour le “char électrique” du carnaval: avant c’était Fubica et la guitare bahianaise. Après cela, c’est devenu guitare «normale», percussion, tribale et Axé. C’est devenu la musique du monde.
Le percussionniste Tony Mola, l’un des fondateurs du Axé Music, faisait partie de la formation originale du groupe légendaire “Acordes Verdes” et a été également le fondateur de “Bragadá”. Il est décédé en 2019. (https://www.metro1.com.br/noticias/cultura/85380,morre-o-percursionista-tony-mola-um-dos-fundadores-do-axe-music )
15. Barraca do Chocolate – Chocolate da Bahia (du Mercado Modelo da Bahia) – on y trouvait à l’intérieur un «ruban» du Senhor do Bonfim
Barraca Do Chocolate (Vinyl, LP, Album)
Label: Som Livre – 403.6122. Format:. Vinyle, LP, Album. Pays Brésil. Sortie: 1977. Genre: Latin, Funk / Soul. Style: Samba. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Chocolate-Da-Bahia-Barraca-Do-Chocolate/release/4359164
«Chocolate da Bahia (Le chocolat de Bahia) est une figure unique. J’ai étudié avec son fils puis je l’ai rencontré. Il était vendeur et avait un stand au Mercado Modelo, la baraque de chocolat. L’histoire raconte que dans ce va-et-vient incessant de gens, lors d’un cercle de capoeira – car il était capoeiriste – il y avait un des grands noms du label “Som Livre”, qui a commencé à se sentir mal. Chocolate s’est occupé du gars, lui a donné des médicaments. Et puis le gars s’est amélioré. En guise de remerciement, ils ont enregistré l’album de Chocolate da Bahia, le premier du genre sur vinyle au Brésil à être sorti par un grand label. Cet album a été produit par Guto Graça Mello.
16. Timbalada
Label: Philips – 518068-1. Format: Vinyle, LP, Album. Pays Brésil. Sortie: 1993. Genre: Latin, Funk / Soul, Folk, World et Country. Style: Afrobeat, Soul, Batucada. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Timbalada-Timbalada/release/2317317
«Celui-ci montre beaucoup de la musique tribale, de sensualité, de corps peints. Il a un accent indigène, africain, caboclo. Telles sont les choses que Timbalada nous propose encore aujourd’hui. Le pouvoir noir, un groupe uniquement composé de noirs, avec un chef devant, un Indien noir. Carlinhos Brown est tout cela, une entité, comme Gilberto Gil.
17. Bahia Bass – The Finds & Mauro TelefunckSoul
The Finds & Bahia Bass – Sélection Telefunksoul (édition spéciale)
Mauro Telefunksoul – The Finds & Bahia Bass
Label: Polysom – 001. Format: Vinyle, 12 “, 33 ⅓ RPM, Forme, Compilation, Edition spéciale, Stéréo. Pays Brésil. Sortie: 2016. Genre: Electronique. Style: Bassline, expérimental. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Mauro-Telefunksoul-The-Finds-Bahia-Bass-Selekta-Telefunksoul/release/9951539
«Bahia Bass n’est pas un style de son, c’est un mouvement qui comprend le pagode électronique, la samba-reggae électronique, la samba de roda électronique. Tout ce qui est fait avec le son bahianais, c’est du son Bass Music. »
En 2019, la collection de vinyles «The Finds & Bahia Bass Selekta Telefunksoul» est née, en partenariat avec la multimarque “The Finds”, organisée par Mauro Telefunksoul et masterisée par le maître Arthur Joly. Il y a 8 chansons dans l’album.
La collection est principalement composée d’artistes bahianais locaux, et le but était de montrer le nouveau mouvement et le nouveau son appelé BAHIA BASS.
18. Úteros em Fúria (Utérus en furie)
Úteros em Fúria – Wombs in Rage
Label: Natasha Records – 0684279041. Format: Vinyle, LP, Album. Pays Brésil. Sortie: 1993. Genre: Rock. Style: Hard Rock, Glam, Rock Alternatif, Heavy Metal. Source https://www.discogs.com/pt_BR/%C3%9Ateros-em-F%C3%BAria-Wombs-In-Rage/release/12983102
«Nous (à Bahia) avons toujours été connus pour avoir les premiers groupes de rock, avec les Panthers, Raul Seixas et autres, vous le saviez? Et si j’ai commencé à écouter du rock, ce n’était pas grâce à Raul. J’ai commencé avec Úteros em Fúria. Salvador avait une belle scène avec Lisergia, Crack, Dois Sapos et Meio. Puis il y a eu Inkoma (premier groupe de la chanteuse de Bahia, Pitty), groupes qui ont dominé la scène alternative.
Tous ces groupes ont percé à l’époque de la fin du vinyle. Le dernier à être vendu en version vinyle a été “Úteros em Fúria”. Jusqu’en 95, les vinyles étaient encore disponibles au Brésil. Ce vinyle est considéré comme rare, car c’était l’un des disques qui a mis fin à la période historique du vinyle, un des derniers tirages et d’une très petite quantité. Le CD était déjà en vente, les œufs d’or de l’époque.
Úteros em Fúria a été influencé par le rock de Seatle, le grunge. Vous souvenez-vous de l’époque du grunge, lorsque les gens portaient des vêtements de São João? (rires intenses). C’était un mélange de hip-hop, de musique funk des années 70, de rock’n’roll, avec des guitares de heavy metal, mais avec du swing, pas seulement du hard metal. Et il y avait ce mélange de rap et de groove. “Úteros” représentait pour cette raison, pour son mélange.
19. Bloco do Prazer – Armandinho et le Trio Elétrico Dodô et Osmar
Armandinho E Trio Elétrico Dodô & Osmar & Moraes Moreira – Viva Dodô E Osmar
Label: Continental (3) – 1-01-404-210. Format: Vinyle, LP, Album. Pays: Brésil. Sortie: 1980. Genre: Latin. Source https://www.discogs.com/pt_BR/Armandinho-EO-Trio-El%C3%A9trico-Dod%C3%B4-Osmar-Moraes-Moreira-Viva-Dod% C3% B4-E-Osmar / release / 4476974
«Cela représente le “trio électrique”, la fubica, la guitare bahianaise, la musique de carnaval. C’est comme ça que tout a commencé.”
20. Les Orixás – Le poète, le compositeur et les Orixás. (illustration par Carybé)
Cliquez sur ce lien pour en savoir plus sur ce LP https://www.amazon.com.br/Os-Orixas-Disco-Vinil-ELOAH/dp/B01DDZPMTM
«Cet album est d’Ildazio Tavares, avec un texte au dos de la pochette de l’écrivain Jorge Amado et la pochette de l’artiste Carybé. Ce disque est devenu une émission de télévision, et un album très important pour démystifier le candomblé au yeux de la plupart de la population.
Les personnes impliquées étaient les porte-parole de ce savoir, pour faire connaître cette musicalité.
Dis m’en plus…
VisitSSA : lorsque nous regardons en arrière et examinons cette liste, les disques cités représentent un éventail de la musique nationale.
Telefunksoul : Bahia a toujours été présente à tout moment. Beaucoup des grands artistes qui ont monté le son à l’échelle nationale étaient originaires de Bahia. Jusqu’à aujourd’hui, Bahia est représentée dans le top 10 depuis des années, depuis les années 80, 90, 2000, il y a la musique bahianaise au milieu. Seul Gilberto Gil est présent dans toutes les décennies.
VisitSSA: Qu’en est-il du rock dans votre vie?
Telefunksoul : Dans le Rock, je peux connecter Raul; Mar Revolto – qui était un groupe de rock progressif de Bahia où Carlinhos Brown jouait (imaginez maintenant); et je peux aussi connecter Pitty. J’inclurais également l’album Pop “Chumbado” de Márcio Melo, un style qu’il a créé, un pop rock, avec des influences groove et guitare. Je faisais moi-même parti d’un groupe appelé “Porcos Falantes”.
VisitSSA: Parlez-nous un peu des années 90
Telefunksoul : le son des années 90 est unique. Bahia était un grenier sensationnel, tout le monde regardait Bahia. Mais il n’y avait pas d’Internet, et nous ne pouvions qu’échanger des démos. Et dans les années 90, c’était une bataille entre rock et Axé. Finalement, des musiciens rock sont allés jouer du Axé (rires). Et ce n’est pas pour rien que les musiciens des groupes Axé étaient excellents, car ils venaient tous du métal.
VisitSSA: Quand commencez-vous à rechercher sur le sujet et à faire votre propre collection?
Telefunksoul: Depuis toujours! Je collectionne les vinyles depuis l’âge de 12 ans. Je gardais l’argent du déjeuner de l’école pour acheter des disques. Je rentrais à la maison avec plein de disques et ma mère me disait: étudie, mon fils. Mais j’entendais: studio!
VisitSSA : vous donnez des cours de musique; vous en savez beaucoup et vous recherchez beaucoup. Parlez-nous un peu de vos découvertes tout au long de votre vie.
Telefunksoul : alors que j’étais passionné de rock, j’ai commencé à travailler avec les Blocos de Carnaval, avec le directeur des blocos (oh, quelle histoire). Puis j’ai commencé à écouter de la samba-reggae (93/94), j’ai été enchanté par Timbalada (qui ne s’appelait pas encore comme ça), je suis allé aux répétitions à Barro Vermelho, qui n’était pas encore le fameux Candyall Guetho Square (à Candeal).
Il y avait les Black Panters, les Serpentes do Candeal, puis Timabala est arrivé et a explosé l’audience, avec ce truc de “body painting”. Puis vint Bragadá, avec Tony Mola (l’un des fondateurs du Axé Music, décédé en 2019), il jouait de la musique viscérale. C’est là que j’ai commencé à être enchanté par les percussions.
Et c’est là que j’ai commencé à revenir aux racines et à me rendre compte qu’Olodum était bon, Ilê, Muzenza … Tout était rock. Et pourquoi le Axé est-il si bon? Parce que c’est exactement ce mélange, de samba reggae, de rock, de salsa, c’est le mélange de l’Afrique. Tout vient de la musique africaine, de la musique de rue, de la musique percutante. J’ai été enchanté. Je me suis arrêté pour percevoir la musicalité du Axé.
Luiz Caldas était un musicien de rock et il est devenu Axé. Durval Lelis, d’Asa de Águia, avait un groupe de rock influencé par Pink Floyd. C’était la tendance du marché. D’autres horizons se sont ouverts pour moi dans la musique.
Puis est venu le tour du reggae, par l’intermédiaire d’un ami qui m’a prêté cinq disques de reggae jamaïcain. J’étais à la maison et je me demandais “mais qu’est-ce que c’est que ce truc?!” Puis j’ai écouté Congos, Gregory Isaacs et puis j’ai commencé à m’inspirer de ces rythmes au même moment que je les découvrais, Diamba, Adão Negro, Fumegante Brown, Sine Calmon, Nego Vieira, entre autres.
VisitSSA: Rock, percussions, reggae, musique électronique. Votre musique est une combinaison de bonne musique bahianaise.
Telefunksoul : J’ai commencé à rencontrer des musiciens et j’ai rejoint Negra Cor, qui était “Black” avec des percussions. J’ai commencé à jouer à São Paulo, Rio de Janeiro, Brasilia, Minas Gerais. J’ai ouvert un spectacle de Lenine, Simone à São Paulo, Júlio Barreto. Puis j’ai rencontré tout le monde, Tatau, Ivete, Claudia Leitte, j’ai enregistré avec Daniela Mercury, avec Carlinho Brown, avec une montagne de gens de la musique brésilienne et bahianaise.
Mes horizons se sont encore plus ouverts. C’est pour cela qu’aujourd’hui mon son est si métissé, car j’ai appris à connaître le rock, les percussions, le reggae, le Axé, la musique électronique, le pagode. J’inclus dans mon travail toute la musique que j’aime, c’est mon son. C’est pourquoi cette liste est si diverse.
Où acheter des vinyles à Salvador
1. Magasin de vinyle Zambabem, Santo Antônio Além do Carmo
2. Bazar 3, situé à Barroquinha, proche de la fin de la ligne de bus.
3. Bazar do Big, lors des événements du Mercadão CC, à Rio Vermelho.
4. Et avec Telefunksoul lui-même
O garimpo (le chercheur d’or)
Telefunksoul ne se contente pas de voyager pour acheter des vinyles. C’est lorsqu’il joue dans une ville, au brésil ou à l’étranger qu’il profite de l’occasion pour flâner et acheter des vinyles dans les magasins.
Il explique que ceux qui aiment vraiment «creuser», ne recherche pas les exemplaires des célébrités, de ce qui est connu, car ce qui est intéressant c’est de trouver la perle rare que personne ne connaît.
«Je m’attache très vite quand je trouve un disque avec peu d’exemplaires, que quelqu’un a enregistré à Bahia et qui n’est sorti qu’ici. Un album comme ça c’est rare, alors vous l’achetez. En fait, j’aime les choses sombres.
Après cette conversation inspirante, je vous imagine déjà courir pour aller acheter des vinyles ou même appeler des membres de votre famille pour récupérer votre ancienne collection. Mettez en route le tourne disque et montez le son.
Par Fernanda Slama
Coordinatrice de contenu
Notes:
Comprendre les mots d’argot:
“Et alors mon pote, je suis une bouche de zéro neuf” – dans une traduction libre, ce serait un moyen d’attirer l’attention de l’autre pour qu’il réfléchisse avant d’agir, sinon il se confronterait à la vérité ou serait dénoncé pour ne pas bien faire quelque chose.
«Je suis brown» * – c’est une façon de s’habiller et d’agir qui a émergé à Salvador. Un positionnement esthétique.
